作者：孤岛

　　一张张西域黄牛图从我眼前闪过，孤独的，成对的，一群一群的。或被女人牵着赶着走的，或蹲着沉思的，或角对角相争斗的，或群体无意识似地在茫茫大雪中狂奔的，在动与静中屡现塞外草原牛的老实、倔强、狂野和洒脱。

　　在这些牛图中，笔者发现张录成画牛有三种不同的风格：一种是前期作品，完全是写实的，以线勾勒轮廓，然后上墨，墨线分明，牛、人的形象姿态都紧紧地贴在宣纸上，稳重、质朴但却过于老实；另一种是半写实半写意的作品，带有某些节制的浪漫情调，大胆地以墨韵直线造型，而较少用线勾勒。从意境上看，不再是再现一种牛的外在生活，而是表现西域的性格与精神：犟而狂野、不屈不挠、勇猛向上；还有一种则是完全泼墨式的，不太注重牛的视觉效果，而只注重画家个人痛快淋漓的抒情，有时甚至已经识别不出牛的形体轮廓了。

　　在这三种西域黄牛中，我更喜欢第二种，它大胆、前卫，形神俱备，做到了客观写实与画家主观写意的中和、统一。

　　张录成的大多数作品都趋向于第二种风格：融激情于写实，化思想于视觉形象，将西方现代主义艺术追求与中国的浪漫现实主义传统，以及西域草原牛活生生的现实写照结合起来，凸现一种可以把握的草原牛精神——忍辱负重、刚健、野性、战斗、殉身不退。与西藏的牦牛相比，张录成笔下的大多数牛都有一种自然的奔突力，皆隆起山峰一样的脊背，鼓起岩石般的肌肉，伸展着刚韧的腿足，以及扭着劲儿飞翘的尾巴，还有那可以低头但似乎永不屈服的头颅与脖子，都似乎在张扬着一种“力”，一种“气势”，一种阳刚的美，一张自由人格的精神。

　　张录成现在是新疆美协会员、乌鲁木齐书画院院外画家、新疆军旅界著名画家。他生在酒泉，求学于湖南岳阳师专国画专业，后来来到新疆在昭苏草原工作了18年。艰辛而曲折的生活经历，使他理悟了牛的倔强与敦厚。在他看来，牛是真君子与真斗士的化身，是最顽强生命力的表现，是爱与恨解不开的一个情结。

　　1997年初，张录成画了幅《丁丑回归图》，以33头牛来表现香港回归祖国的喜气：33头牛象征33个省市区，组成一幅中国地图似的画面，其中32头聚在一块展开奔跑迎接的阵势，另外一头牛则在另外一端向牛群奔来……象征着香港的回归。这幅作品无论从泼墨的意韵，线条的节奏与旋律感，还是整体意境构思来看，都是一幅宏大而厚实的佳作。它不仅仅是在画牛，还是在画深沉的中国文化。

　　当代画牛最著名的当属李可染与吴作人了。李可染画的是南方水牛，而吴作人画的是青藏高原上的牦牛。在报道评价张录成画牛的《人民日报》、中央电视台、新华社《每日每讯》、《文汇报》和香港《大公报》等十几家媒体中，有人评价说张录成“是继李可染之后的又一位颇具实力的以画牛见长的青年画家”。如此的评价不能说不高。张录成今年已经41岁，对艺术家来说，四五十岁应该是最好的创作时段。张录成计划用一两年的时间，到南方去画水牛，上青藏高原画牦牛，然后希望能集中国牛之大成，创作巨幅的中国万牛图，将它作为国兽巨卷，端上21世纪的中国艺术餐桌，在海内外宏扬中国牛的精神、牛的文化、牛的美学。

　　（文章来源：艺术家提供）