古往今来，大凡有成就的画家，都是付出了超常的代价才能有所成，齐白石画虾、徐悲鸿画马、张大于画山水，无不如此。 　　张录成自幼从师学画，后师从国画名家刘勃舒。他深居边疆草原近二十年，与牛朝夕相处，其画稿数以万计，画论、诗词、典记、书法广泛涉猎，创作的牛画，有着浓郁的边塞画风。 　　在中国画研究院院长刘勃舒先生亲自主持的“张录成绘画艺术研讨会”上我国著名的美术评论翟墨、陈醉等均给予他较高的评价，认为其作品已形成了浓郁的边塞画风，并具有以下三大特点：一是很大气，画面有很强的视觉冲击力；二是有灵气，笔墨语言流畅，是一首流动的抒情诗；三是有书卷气，以书法入画，使画面线条质拙、古朴，有很强的节奏感。 　　张录成用拟人化手法寄情抒怀，把边塞草原黄牛的野性、洒脱、奔放的气质表现的栩栩如生，他的牛作，单牛如勇士，双牛如战友，群牛则犹如一团烈火，尽管每头牛的姿态大小各异，但整个画面总是为其雄强飞动的气势所统慑。在墨彩纷呈笔势交错中，我们仿佛听到牛的喘息怒嚎，蹄甲杂沓的交响……此时此刻，作者已不仅是单纯的表现笔墨功夫，而是用心灵的笔墨直抒胸臆，表现出作者的人生感悟。 　　张录成的作品主要反映了边疆草原地区的生活和描写边塞少数民族的精神风貌，因此，他的艺术成就不仅表现在画牛方面，马、骆驼、山水等也妙笔传神。为了掌握传统绘画的精髓，他在临摹仿古中做到“去其形而取之神”，丰富自己的创作表现技巧，同时，他对自己所观察、理解、描绘的对象极认为真，写生善于抓住客观事物的内涵及实质，故而惟妙惟肖别具风采神韵。对自己所掌握的题材也不断提炼、升华，随时代而革新，从他近期的众多新作看，魅力与活力洋溢于画表。 　　张录成善于鉴赏，迹过所至，心悟手从，故其技巧也堪称为精到，无论巨幅，还是小品，从立意、构思、用笔、用墨均为不同凡响，如《丁丑回归图》（长4米，高1.98米）整个画面像一幅中国地图，画面共有33头牛，象征33个省区，其中32头牛从左至右展开，右下边一头牛向左疾驰，象征着香港回归。画面大雪飘飘，有大雪迎丰年之兆，预示祖国吉祥，同时错落有致的牛群，层层叠叠，又构成了一幅多姿多彩的巍巍群山图。该画表现手法苍老深沉，象征着中华民族悠远的历史，同时又赋予了一个朝气勃勃、生生不息的民族精神，整个构图是一幅场面宏的俯视图，又有一种从历史的角度看回归的新意。 　　张录成为了提高发展传统笔墨之表现力，经常对名碑法帖心追手摹，从唐代草原石人那粗犷豪放的线条和质拙的表现手法中，提炼出表现边塞的笔墨语言，因此其近期的不少新作，在笔墨技巧上均有所突破，其笔情墨趣，所流露出来的深厚文化底蕴，有源有流，且有其个性，鲜灵活现，引人入胜，如《静思》《童年》《勇士的丰采》《呼唤》《春之歌》《高昌古城的风》等堪称“鬼斧神工”。 　　张录成的牛画不仅在国内有较大的影响，而且还影响到海外、东南亚、美欧的不少收藏家同行均给予了他极高的评价。这些作品的主题意境、表现手法各有千秋，每幅作品的情调亦可“见仁见智”，不同的观者，从不同的角度观赏、鉴赏、皆可引起共同的审美感受，对牛画有兴趣的同志不妨一看。