（接）回归自然：从“孺子牛”到张录成笔下的“牛”

　　我一直以为，一个非常之人，必有其非常之秉赋，而非常之秉赋，决定其非常之思维与行为，非常之思维与行为，则决定其非常之人生命运与结局，当然，这非常之命运，自能诞生其非常之功业。古往今来，举凡出类拔萃、纵横驰骋于天地之间的人，往往是不按常理出牌的。

牛雄雪域图 78x179cm

　　张录成选择的就是一条非同寻常之路。他骨子里就是不合时宜的。为了画画，他放弃了很多升迁的机会，而是将自己置身于草原大漠之中，终日与牛马骆驼胡杨为伍。他有着超乎想象的观察力，他熟悉自然界各种动物、植物的生活、生长习性，他喜欢阅读、收看、探究世界各地的自然奇观和动物奇观，善于以严谨的科学精神来考察艺术，尤善用西方解剖学家的方法来考察动物之生活规律。西方艺术家对动物及自然界生物的细微考察与表现，是中国艺术家所不及的，而中国艺术家对自然万物的大写意表现，又是西方艺术家所不及的。而张录成则兼采中西之长，既有西方艺术家的科学精神，又有中国艺术家的大写意精神，再加上他笔下的牛马骆驼和胡杨，大有别于中原地区，从而给我们呈现出了一种异样的美学景观。科学的探索精神一旦与超然的艺术想象力相结合，便会喷发出卓然的艺术才情。因此，他笔下的大千世界、万物生灵，都具有一种人格化的生命情感，具有超乎想象的精神气质。这在他的画牛之作中体现得尤为明显。

双雄图 140x360cm

　　古今之画牛者，代不乏人。唐代韩滉之《五牛图》中表现的牛气宇轩昂，磊落大气，表现出了盛唐气象，后世亦有画牛佳作，但都不及《五牛图》。纵观画牛史，千年不变的是把牛当作一种人类的工具来表现，而不是把它作为一种独立的生命来表现，因为牛具有非凡的威猛野性，只有制去其性方能顺从人意，这些和我们的传统儒家文化无不相合。史书《左传·哀公六年》有一则故事，齐景公之子孺子要父亲当牛趴在地上，嘴里衔着绳子牵来牵去，以寻开心。贵为一国之君的父亲为儿子当牛想必是为天伦之乐之吧，但这足以说明，很早以前牛就被人所取乐驱使的命运，几千年的传统文化又何尝不是人们的精神锁链？！

塔河深情 137x68cm

　　而张录成显然不是这样，他笔下的牛是独立的，独立的精神，独立的意象，独立的文化体系，而这些，都是牛的本原面貌，这是一种自然之性。我们很多中原人或许会认为，这是一种不同于人类的动物的野性。其实，野性只是人类对于动物的一种“他者”的判断而已，而实际上则是一种自然之性。就像人类的本性中，本身就具有虚伪的一面一样，牛的自然之性中，本身就是纯朴、狂野和剽悍。如果以人类之性去建构野牛之性，则无异于南辕北辙。而相反，人类的最初形态则是动物。所以，人类之性的本源应是复归自然之性。当然，这种自然之性不完全是野性和蒙昧，而是一种去掉虚伪之后的天真烂漫。我想，张录成画牛，就是基于这样一种精神欲求。这就是他画牛的价值和不同的历史意义。

沐浴漠风 68x68cm

　　张录成说，他对牛的研究，在所有动物中，所用时间大概是最久、最深入的。为了了解牛，画好牛，他曾用两年时间遍走全国，在湖北长江流域江汉平原这个水草丰茂、牛群出没的地方他一待就是好几个月，走访当地老农，为的是要了解中原黄牛与江南水牛、高原牦牛、草原野牛的区别。

漠上花 137x68cm

　　牛与人类的情感，牛与人类社会的演进，有着密切的关联。中国自古为一农耕文明社会，而农耕文明的主要依赖就是牛和土地。因此，牛成了连接土地与人类的主要物象。然而，也正因为牛与人类社会的密切联系，使得牛身上那种自然之性也在农耕文明的浸染下，被驯化了，于是，处于农耕文明状态下的中原黄牛和江南水牛，变得温顺、质朴、憨厚了，更具有一种阴柔之美。因此，张录成所要做的，绝不是沿袭古人画牛之法，也绝不仅仅止于表现江南水牛与中原黄牛的温顺与憨厚，而旨在借用草原石人浑朴坚硬的线条表现草原黄牛之野性与血性。于是，他笔下的草原野牛，用笔更加粗犷、奔放、恣肆。他用大量的枯笔、渴笔与焦墨，进行长线条的挥洒，纵横狂奔，不计工拙。他舍弃了繁复的点染与皴擦，舍弃了对牛的局部神态的刻画，甚至他笔下的牛，你很难看出哪是眼睛哪是嘴巴，然而，远观之，则会发现，那种野性的力量与生气勃然喷发，那种对原始生命的欲求，却跃然纸上，这是一种对生命张力的抒发，是一种对世俗文化的呐喊，是一种对悲壮精神的渴望。

博格达峰下 97x189cm

　　毫不夸张地说，当下画坛，若论对牛的生活习性、对牛的艺术表现力的认知，对牛的精神气质的刻画，张录成可称是执牛耳者。

　　张录成创作于2004年的《双雄图》，堪称画牛的代表作。该画的背景为红色宣纸，两头硕大无比的草原野牛，牛角死死相抵，牛尾高高上翘，由于两头牛处于极度亢奋的状态，所以，牛腹、牛尾、牛蹄、牛角、牛鼻等部位，都发生了极度变形与扭曲，然而整幅画没有用细致点染的方式，而只有草原石人线条的雄宏阳刚之美。奔放的大写意之法，用枯墨一挥而就，几乎是一气呵成，中无断气。在表现手法上，张录成采用了虚与实、刚与柔、红与黑、点线面等多种对比手法，使画面产生强烈的动感，表现出牛在相斗时的紧张神情与动态变化。

张录成速写

　　为了表现出斗牛的气势，张录成几乎完全舍弃了写实的手法，甚至用残缺的笔墨，营造那种悲壮与惨烈的气氛。为了能画出牛的野性，张录成曾考察过不同地域的斗牛状态，不论是看云南火把节上的水牛相斗，还是看青藏高原上野牦牛的争斗，或是看非洲大草原上的野牛相斗，每次都能给他新的发现、新的感悟。为了探索对牛的艺术表现力，他曾经画了上万张牛的速写稿和写生稿。（待续）（朱中原 文化学者 美术评论家）

张录成书法

　　艺术家简介：

　　张录成 京城 丝路文化学者，中国美术家协会会员，先后求学于中央美术学院、中国画研究院、北京大学。他是当代中国画坛著名大写意艺术家，被誉为“在传统绘画笔墨语言、绘画境界、绘画美学三个方面有突破的画家”。他深入持久地研究丝路文化三十多年，探索出表现丝绸之路苍茫、博大、雄浑、悲壮的笔墨语言，形成了自己独特的丝路绘画风格。他笔下的牛、马、骆驼、胡杨既超越时空又与时俱进，既有东方神韵又有西方美学构成，其作品具有强烈的艺术震撼力。

　　其主要成就被中央电视台《人物》栏目、教育电视台、旅游卫视等国内十多家电视台宣传报道；作品被《人民日报》、《文汇报》、《中国青年报》、《解放军报》等50多家报刊杂志发表；并多次参加全国美展并获奖，在北京、香港、日本、新加坡、法国、意大利等地展出；2017年3月在黄帝陵轩辕殿内现场挥写巨幅《天马图》。

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